samedi 30 juin 2007
Ainulindalë, mon précieux...
Depuis le temps que j'en parles autour de moi, je suis heureux de pouvoir enfin vous le faire partager : Ainulindalë, ma première composition pour accordéon seul, d'après Tolkien ("Le Silmarillion"), mon projet personnel réalisée tout au long de l'année dans le cadre de mes études d'Ecriture au conservatoire de Strasbourg, et qui m'a valut la réussite de mon examen (youpi !).
Pour ceux qui ne le savent pas encore, Ainulindalë est le titre du premier chapitre du "Silmarillion", où Tolkien fait le récit de la genèse de sa mythologie sous la forme d'une métaphore évoquant une polyphonie vocale... Je ne pouvais pas trop recopier tout le chapitre Ainulindalë sur le blog (c'est interdit !), c'est pourquoi je n'en ai écrit que quelques lignes... Les curieux peuvent se reporter à l'original, ou me demander une copie de l'extrait par mail (c'est tout aussi interdit mais moins voyant ;-) )
Cette pièce n'aurait surement jamais vu le jour sans les conseils, les suggestions, les encouragements, la patience et la bienveillance de mon prof d'harmonie M. Guy Struber, ni sans le talent et la compréhension d'Emeline qui l'a monté en quelques semaines entre un DEM et un CAPES. Merci à vous deux...
L'enregistrement est tout frais d'aujourd'hui. Ca tombe bien ça permet de fêter (même si on s'en fout) le 10e morceau posté sur ce blog, et surtout (plus intéressant) le début des vacaaaaaances !
Je ne pense pas poster de nouveauté ici avant mi aout, voire début septembre... D'ici là bonnes vacances à tout ceux que je ne verrais pas et rendez-vous à la rentré online ou en chair/os !!!
L'Accordéon Bayan
Ca étonne régulièrement les gens qui ne me connaissent pas, lorsque je revendique ma passion pour cet instrument... dont je ne joue pas. Certains sont mêmes allés jusqu'à insinuer que celle passion ne serait pas sans rapport avec mon affection toute particulière ;-) pour la demoiselle de la photo juste là, à coté...
Mais il me faut protester énergiquement : bon sang, croyez le ou non, j'écrivais pour accordéon avant qu'on soit ensemble, Emeline et moi ! Pour preuve, cette autre photo, antérieure :
Et toc !
Bon aller, trève de www.mavie.fr, parlons accordéon. J'ai tendance à l'oublier à force de vivre avec Emeline, mais pour beaucoup de gens l'accordéon est encore associé à la musique (dite) "légère", de variétoche, de baloche, et autres mots en "-oche" ("moche"...).
Allez je veux pas être désagréable, donc je ne parlerais pas trop longtemps de la musique musette, juste le temps de dire que c'est pas mon truc, et surtout pour ceux qui ne l'aiment pas, qu'il ne faut pas réduire l'accordéon à "ça".
L'accordéon c'est aussi : La musique russe, tzigane, sud-américaine, créole, mais aussi la chanson française et même la musique (dite) "classique" grace aux évolutions récentes de cet instrument. Mais là une petite explication "technique" s'impose :
L'accordéon "traditionnel" - celui qui sert à jouer "la java bleu" - est un instrument composé de deux claviers : à la main droite, un clavier chromatique, avec les douze sons de la gamme (do, do#, ré, ré#...) pour jouer, disons, la mélodie. A la main gauche, un clavier d'accompagnement, très pratique, permet de jouer des basses et des accords (en appuyant sur un bouton on a un accord ! C'est magique)
Pratique pour "certains types de répertoire" (...), mais moins pour d'autre. En effet, certains accordéonistes se sont dit un jour, "bon sang c'est bien ce système basse-accords, mais si on veut faire une musique qui sort un peu du shéma accompagnement-mélodie, on fait quoi nous ??". N.B. : Exemples de musique qui "sortent du shéma" : Fugue de Bach (ou d'un autre...), musique contemporaine...
Alors ils se sont mis à chercher des solutions pour avoir un clavier chromatique (avec toutes les notes) de chaque coté. Y'a eu des solutions radicales (plus du tout d'accords, les deux même claviers des deux cotés), d'autres plus modérées (un bouton pour transformer le clavier "standard" (basse-accord) en clavier "chromatique")...
Le son aussi a évolué : extension de la tessisture, augmentation du poid et de la taille de l'instrument, multiplication des registres, disparition progressive du registre "musette" sur les instrument dits "de concert" (légèrement désaccordé, faut aimer...), apparition de sons plus "doux", plus contrastés, plus adaptés à des styles de musique différents...
La terminologie pour distinguer les deux instruments n'est pas très clairs : on parle d'accordéon de concert, de bayan, d'accordéon classique...
Aujourd'hui, il est possible de jouer certains Préludes et Fugues de Bach, écrits pour orgue, à l'accordéon, sans être ridicule... Et le potentiel sonore et technique de l'instrument permet d'écrire pour accordéon dans une multitude de styles différents, du baroque à la musique contemporaine en passant par le jazz...
Malheureusement encore trop de musiciens, compositeurs, de musicologues n'ont pas connaissance de ces évolutions, et réduisent encore l'accordéon à certains préjugés... regrettables. Les accordéonistes se "battent" réellement pour leur reconnaissance dans le milieu de la musique (dite) "sérieuse", notament auprès des institutions : Conservatoire (...), programmation lors de concerts... souhaitons-leur bon courage !
Pour ceux qui souhaiteraient approfondir, notamment se renseigner sur les principaux compositeurs et interprètes de cet instrument, mais aussi entendre et voir des extraits d'oeuvres, je ne peux que conseiller cet excellent blog sur le sujet que je viens d'ajouter à mes liens :
Quand à moi, je crois que j'ai fait (et je continuerais à faire) ma part du boulot ;-)
Ma première pièce pour accordéon bayan, à écouter sur ce blog : Ainulindalë
dimanche 24 juin 2007
[--> Berceuse 2 <--]
En retard, moi ??? Prouvez-le ! ^^
Voici la suite de cette petite compo pour guitare entamée la semaine dernière :
Vous pouvez aussi le télécharger en cliquant ici.
(un clic gauche ouvre le fichier avec le lecteur par défaut, clic-droit
"enregistrer sous" pour l'enregistrer sur le disque dur avec Internet Explorer)
La première partie est ici :
Berceuse 1
Evidemment quand tout sera fini je recollerais les morceaux (je réenregistrerais le tout)
Et si quelqu'un a une suggestion pour un meilleur titre, je suis preneur !!
La suite au prochain épisode ;-)
N.B. Dans le même style y'a aussi Nuit.
Pour ceux que ça intéresse, voici la liste du matos utilisé : Une guitare classique.
dimanche 17 juin 2007
[--> Berceuse 1 <--]
Vous pouvez aussi le télécharger en cliquant ici.
(un clic gauche ouvre le fichier avec le lecteur par défaut, clic-droit
"enregistrer sous" pour l'enregistrer sur le disque dur avec Internet Explorer)
Si vous aimez cette pièce vous devriez également aimer Nuit :
http://musimaker.canalblog.com/archives/2007/05/27/5093029.html
Pour ceux que ça intéresse, voici la liste du matos utilisé : Une guitare classique.
Inspiration...
Cette semaine je vous présente la première partie d'une pièce pour guitare classique. Je publierais bien sûr la suite au fur et à mesure de son élaboration ;-)
Tout à commencé vendredi lors d'une de ces animations "Musique et Poésie" auxqueles je participe régulièrement aux cotés du poète Laurent Bayart, dans les bibliothèques des villages d'Alsace. Après avoir méchament "foiré" mon incontournable Nuit, je me disais qu'il fallait que j'assure la prochaine pièce : une impro...
Pendant que Laurent récitait ses poèmes, j'ai donc réfléchis à un thème pour débuter mon impro ; j'ai commencé à l'élaborer (mais sans jouer évidemment puisque Laurent récitait !) et puis est venu le moment de jouer : tout s'est bien passé.
Et puis l'animation terminée, je me suis dit qu'il serait dommage d'oublier ce bel arpège, et j'ai eu l'idée d'en faire une courte compo pour le blog. Enfin, en travaillant sur la compo, je me suis rendu compte que j'étais finalement parti pour une longue pièce dans la lignée de Nuit et qu'il serait dommage de s'arrêter là !
Du coup ne souhaitant pas "brusquer" le cours naturel des choses (il faut du temps pour écrire une pièce, la laisser mûrir etc.) j'ai décidé d'en publier les différentes parties sur le blog au fur et à mesure de leur composition ;-)
Au prochain épisode : un second thème en Sol mineur ;-)
Comme toujours, commentaires et suggestions bienvenus !
dimanche 10 juin 2007
[--> Kitchen Music <--]
De la musique gastronomique, ou gatronom(us)ique ;-)
Vous pouvez aussi le télécharger en cliquant ici.
(un clic gauche ouvre le fichier avec le lecteur par défaut, clic-droit
"enregistrer sous" pour l'enregistrer sur le disque dur avec Internet Explorer)
Pour ceux que ça intéresse, voici la liste du matos utilisé : Un couvercle de sauteuse en verre, un saladier en plastique, 2 cuillères à café, 2 cuillères à soupe, une grille de four, quelques grains de poivre dans différents récipients, 4 ou 5 verres accordés, 2 bouteilles accordées, un four micro-onde, un four traditionnel, un évier rempli d'eau, un tiroir, une baguette de vibraphone, un sampler (pour enregistrer) un séquenceur (pour recoller les morceaux !).
Il y a de la musique dans...
Je me souviens d'une chanson dans une des comédies musicales qu'on avait monté à l'école de musique de Lencloître, qui disait "Il y a de la musique dans"... le souffle du vent dans les feuilles des arbres, le clapoti de l'eau de la rivière etc... (si quelqu'un se souviens des paroles exactes, je prends ;-) Yoan ??)
Moi cette semaine j'ai remarqué qu'il y avait un gros potentiel musical dans une simple cuisine (je suis pas le premier, ceux qui connaissent le groupe "Stomp" me comprendront ;-) ! Ce qui m'avait frappé depuis longtemps, c'est la clarté du son produit lorsque je heurte le couvercle de ma sauteuse : un "ré" cristallin très musical à mon goût ! Et puis y'a les classiques : verres accordés, castagnettes avec des cuillères, maracas au poivre...
Alors voilà je me suis amusé ;-) Le résultat est court mais ça me plait bien... 2 regrets simplement :
- J'ai oublié de prendre une photo de ma cuisine, j'aurais adoré vous faire partager ce joyeux bazard...
- J'ai perdu une de mes pistes enregistrées : celle où j'expérimentais les sons à base d'eau (frapper une casserole avec un peu d'eau au fond et faire tourner l'eau, etc etc)
J'aurais pu chercher encore plus de sons, une synchronisation rythmique nickel (c'est pas toujours très calé) ou encore partir dans des trip du genre bidouiller informatiquement les sons... mais bon, je poste tout les dimanches, c'est la seule règle que je m'impose pour ce blog, autant la tenir ! Donc pour ça pas de regret ;-)
A vous de commenter maintenant ! Et à la semaine prochaine
dimanche 3 juin 2007
[--> Mellow <--]
Back to Transylvania :-)
Vous pouvez aussi le télécharger en cliquant ici.
(un clic gauche ouvre le fichier avec le lecteur par défaut, clic-droit
"enregistrer sous" pour l'enregistrer sur le disque dur avec Internet Explorer)
Et voilà ce que peut devenir un malheureux arpège de guitare lorsqu'on trouve un peu de temps à lui consacrer.
J'ai bien bossé cette semaine suis plutôt content de moi ;-)
Petite précision : à écouter au casque, ou avec de relativement bonnes enceintes si possible, sinon les basses vont baver voir cracher... j'ai pas encore trop chopé le coup pour un mixage "universel" du coup sur ma chaine hifi ça sonne terrible mais sur le PC bof...
Qu'en pensez-vous ?
Pour ceux que ça intéresse, voici la liste du matos utilisé : Une guitare électrique, un ampli (incluant fuzz), un sampler, des synthés virtuels (basse, batterie, synthés), un séquenceur virtuel.
Aaaaaaah !!
Bon sang, ça fait du bien : après plusieurs semaines de "course aux exams", j'ai enfin pu prendre pas mal de temps pour mettre au point ma "blog music" de cette semaine !
Du coup je me suis vraiment bien éclaté : j'ai ressorti mon séquenceur préféré, quelques synthés virtuels gratuits du net, et roulez jeunesse ! Le titre fait référence à l'un de ces synthés qui imite le "mellotron" un ancêtre analogique du synthé que l'on trouve dans la musique des années 70 (rock progressif). Quand au "back to Transilvania", que j'ai failli choisir pour titre (mais c'était vraiment trop kitsh :-)) c'est parce que la suite d'accords avec ce son de choeur + orchestre mal imité (que j'adore) me fait penser à Dracula :-))
Je suis particulièrement fier de ma partie de batterie que j'ai bien goupillé :-) du coup ça m'a pris du temps et j'étais un peu juste pour le mixage qui est putôt moyen... Mais bon j'ai plein de pistes pour progresser au niveau des arrangements donc ça devrait d'améliorer il faut juste prendre le temps !!
A la semaine prochaine !!! :-))
dimanche 27 mai 2007
[--> Nuit <--]
Vous pouvez aussi le télécharger en cliquant ici.
(un clic gauche ouvre le fichier avec le lecteur par défaut, clic-droit
"enregistrer sous" pour l'enregistrer sur le disque dur avec Internet Explorer)
Cette semaine il s'agit d'une composition datant de 2002 que certains connaissent déjà (elle était sur le site Agapè et je l'ai joué quelques dizaines de fois... ) Pourquoi pas de l'inédit cette semaine ? Tout est expliqué dans les [ NEWS ] (article "les jours sans..." ...
C'est une compo pour guitare classique solo, l'enregistrement date de 2003 (merci Yoan) quand ma guitare classique sonnait encore potablement :-/ Le titre fait référence à la belle nuit d'été durant laquelle je l'ai composé (enfin commencé)...
N'hésitez pas à commenter. A bientôt !
Pour ceux que ça intéresse, voici la liste du matos utilisé : Une guitare classique.